她一生热心公益捐赠近40万元在生命的最后她选择捐赠遗体成为浙江年龄最大的遗体捐献者这位老人名叫方爱兰享年103岁1当了半辈子的英文老师足迹遍布全国方爱兰出生于1919年5月28日原籍东阳，一生未婚早年毕业于原东吴大学当了半辈子的英文老师为了支援新中国的经济建设方爱兰到大西北的铁路系统工作单位在全国各地新建铁路她就在各地的铁路学校教英语去过包头、秦皇岛、长沙、岳阳方爱兰年轻时的照片。退休后，方爱兰来到厦门在集美中学担任英语教师5年后来到舟山商业学校直到68岁离开教学岗位方爱兰才到杭州生活1950年代，方爱兰（右二）和家人合影。2她对自己非常吝啬帮助他人时却很大方方爱兰很有爱心上世纪六七十年代开始资助他人上世纪80年代起方爱兰曾资助湖州一对兄弟他们患了“肌萎缩侧索硬化症”长期卧床、不能动弹方爱兰每个月给他们寄10元生活费直到90年代两兄弟去世为止1998年长江发生特大洪水她马上通过新闻机构捐赠了3万元2016年5月方爱兰通过学生兼监护人金方云资助了6位宏志生每人每月500元一直到高中毕业2019年老人又一次资助了6名学生2017年教师节，被资助学生看望方爱兰。今年三月份方爱兰进行了最后一次资助她将108000元捐给了岳阳市第十二中学6名品学兼优的困难学生希望帮助他们完成初中学业当时离老人去世只有四个月的时间金方云感叹“她是在用生命最后的力气帮助别人”方爱兰与监护人金方云（后）一家人的合影。从1973至今老人捐资助人已近40万元资助了18名学子方爱兰老人常说“我一个孤老太太要那么多钱有什么用啊还不如多做点有意义的事”3一生行善103岁老人最后捐出“自己”早在10多年前方爱兰老人就有了这个念头她多次对金方云表示身后要捐献器官、遗体方爱兰一直坚持学习，坚持读书读报。2020年7月16日老人在“遗体捐献志愿书”上郑重地签下了自己的名字2022年7月24日方爱兰与世长辞完成了最后一次崇高的捐赠2009年正月初一，方爱兰在老年公寓室内照片。一生为师、一生行善向方奶奶致敬！

他们是支教夫妻，一个坚守了11年，一个坚守了5年，总有人问他们，这些年得到了什么？他们说：“我们有一颗能为一切现世光影而跳跃的心，就很够了。这颗心不仅能够梦想一切，而且可以完全实现它。”支教伉俪Rural Education十一月，云南昭通的大山里连续晴朗了一个星期。听说老师要拍婚纱照，一所乡村小学的学生，周六这天也早早地来到学校。他们要当新郎新娘的“证婚人”。只见他们在操场手拉手围成一个爱心，将两位新人围在中间。新娘穿着一袭白色婚纱，手捧用彩纸折的郁金香，拉着身穿西装的新郎，画面十分有爱。当两位新人深情对望时，四名学生趴在走廊上，纷纷蒙起眼睛，一副不敢看的样子，搞笑又可爱。西式的婚纱拍完，中式的秀禾服也少不了。两位新人站在学生中间，所有人都洋溢着幸福的笑容。此时此刻，是教师和学生间“最美好的样子”。这组特别的婚纱照一经发布，便刷屏网络，被主流媒体纷纷点赞，称之为最美结婚照。但这其实已经不是这两位教师第一次上热搜了，在更早的时候，他们就因为徒步背近百斤课外书上山，被人民日报报道。前段时间，他们学校给优秀的学生一人奖励一头小猪，又一次刷爆全网。开头照片中的这对新人是乡村教师侯长亮和雷宇丹，他们因为支教相遇，又在教书过程中相知、相爱。他们的爱情没有花前月下，没有海誓山盟，只有在山村教室的三尺讲台上，为大山里的孩子带去通向未来的希望。如今竟还有这样的支教伉俪，实在是难能可贵。1986年，侯长亮出生在湖南邵阳的一个小山村，全家住在一个不足70平米的毛坯房里。由于小时候家境贫穷，母亲又经常生病，家里三兄弟每年上学的学费，都需要去借。后来他大哥更是从初中辍学，外出打工，攒钱供他读书。正因为条件艰苦，全家人对读书很重视，都希望他能考上大学，毕业后有出息。那时在他的意识里，读书就是为了离开农村，不要当农民。侯长亮没有辜负家里人的期待。2007年，他考上了湖南文理学院计算机科学与技术专业。如果不出意外，他毕业后应该能找到一份很好的工作，让家里人过上更好的生活。但或许是小时候读书太不容易了，当他通过新闻了解到，有些偏僻山区的教育比自己小时候还落后时，他有了去支教的念头。他想着，努力读了这么多年书，要做点“最有价值的事”。不过，真的到毕业时，是去工作还是去支教？侯长亮纠结了很久。难道好不容易从大山走出来，又要回到偏远落后的地方去？而且他大学毕业后的第一个愿望就是不要让爸爸妈妈辛苦打工了。可作为从农村走出来的大学生，他太清楚乡村教育的重要性了，而很多偏远地区缺老师的现状更让他触目惊心。他告诉自己，只去支教两年，这对一个年轻人来说，不会耗费太多。连他自己都没想到的是，这一做，竟是11年。支教的第一站，侯长亮和两个同伴选定了广西河池瑶族地区。他们从公益人士口中得知，那里非常缺老师。去之前，他曾了解过那里的地貌环境，石漠化比较严重。但真到了那里，地理条件之差远远超出他的想象，“那里全是石头山”，农民只能在石头缝里种庄稼。最让他触动的还不是自然条件和生活条件的艰苦，缺水、山路难走、没有信号，这些他都有预想过，令他无法想象的是，瑶族孩子的辍学率非常之高，常常有学生读着读着就不再来上学，出去打工了。让侯长亮最为印象深刻的是2012年7月7日，那天期末考试，考完就放暑假了。他站在讲台上和学生们一一道别。这时，一个学生来到他旁边，很小声地对他说：“老师，今天去不去我家？”在他的印象中，这个学生非常胆小、害羞。他刚开始以为这个学生只是想他去家里玩，但这个学生家是所有学生中最远的，加上时间也不早了，他提议说改天再去。然而，这个学生却对他说：“老师，如果你不去我家，下学期我爸爸可能不让我读书了。”话音刚落，侯长亮意识到，这个学生是鼓起了很大的勇气在跟他求助，于是他马上对她说：“你等一下，老师去拿一下手电筒。”因为不会说壮族话，他找来几个在当地做社会实践的大学生一起同去，其中有一个可以帮他翻译。翻过一座座崎岖的山，他们终于来到这个学生家所在的山弄，那里只有她家一户，就住在茅草屋里，连电都没有通，天黑后仍需煤油灯照明。身处大山，不到万不得已，哪个父母会让自己的孩子早早辍学去打工。好在这对父母比较开明，在侯长亮做了思想工作后，答应让这个学生最少读到初中毕业。后来这个学生也没有辜负他，她初中毕业后去学了学前教育，现在是一名幼师。让他更为骄傲的是，通过他多次辗转在大山间家访，给学生家长做思想工作，到支教的第二年，班里学生无一辍学。学生的路似乎越走越宽，可侯长亮不得不面对现实的泥潭。他每个月只有880块的工资，时常还要拿出钱来用于学生的学习补贴，生活实在捉襟见拙。在完成两年支教后，他下定决心去深圳工作。离开大山那天，学生回家后又赶来送他。他坐在靠窗的位置，挥手说再见的时候，学生齐唱《再见》，歌声一起，他再也难掩内心的悲伤，眼泪“哗”地就流了下来。侯长亮马上就后悔了，“自己的选择是不是错了？”他一边哭一边想着支教的点点滴滴。但此时车子已经启动，他只能看着学生边哭边跑地追他，直至看不见。到深圳后，学生们时常联系他，希望他再回去教他们。后来侯长亮实在放不下，工作了两个多月，攒了三千多块，又背起行囊回到大山。这一次，他给自己不设归期。2015年，由于支教工作做得出色，他被评为“广西公民楷模十大新闻人物”，但他担心媒体的过度曝光，会让自己没法静下心来教书。恰好此时学校分来几位在编老师，于是他选择离开广西，前往贵州支教。离开的前一天晚上，他流着泪给学生们写了一封长长的告别信。有了多年的经验，向侯长亮咨询支教的人也越来越多，也因此，他认识了同样有支教梦想的雷宇丹，并收获了一段美好的爱情。在侯长亮前往贵州支教后，还在读研究生的雷宇丹联系了侯长亮，说她想去偏远山村支教，但当时她还没毕业，不具备长期支教的条件，只好作罢。侯长亮以为她像很多人一样，只是咨询一下而已。让他没想到的是，2017年7月，雷宇丹再次联系他，而且为了支教已经提前把上海的工作辞了，铁了心地要去支教。那时侯长亮刚在贵州一所苗族小学完成两年支教，由于下学期学校会来8位在编老师，他打算前往另一所更缺老师的学校支教，正准备实地去了解情况。偏远山区条件非常艰苦，他怕雷宇丹不能坚持，中途半途而废，于是邀请她一起走访，让她真实了解情况后再决定是否支教。于是，侯长亮在去往云南昭通一所小学的火车上，第一次见到了雷宇丹。侯长亮在她的后一站上车，车厢内十分吵闹，只见雷宇丹非常认真地在看着书，一点未被嘈杂声所干扰。“那时我就有点佩服这位女孩子了，我想她一定非常优秀。”他也打开一本电子书看，书名叫《天行者》。事实上，雷宇丹比他想象的还要优秀。她不仅决定留下来长期支教，还跟侯长亮一起共同负责三、四年级的课程；另外还负责学生的艺术类课程。在朝夕相处的过程中，他们彼此帮助与肯定，都被对方的坚守与爱心深深吸引。侯长亮有一次带着雷宇丹一起去广西探望他以前的学生，在他最初支教的山上，他跟雷宇丹表了白。后来，他们从志同道合的伙伴，变成了山里的一对支教情侣。雷宇丹喜欢读课外书，常常引来学生的围观，但学校一本课外书都没有。看着学生们都非常渴望看书，他们在网上发起了课外书募集，很快，得到很多爱心人士的支持，课外书陆续寄到了山下的快递代收点。但要把这些书籍弄到学校就非常不容易了，那时候山里还没有通车，每次他们都要从村民家借两个背篓，去山下背上来。为了少跑一趟，侯长亮背七八十斤，雷宇丹背三四十斤，从山下一步一步往山上爬，走了三个多小时才到。在通车前，这是他们常常会做的事。好在2019年好多地方都修了公路，他们就不需要再去背了。在雷宇丹眼里，侯长亮是一个不懂浪漫，但值得钦佩的人。他不在意有没有工资，不在意自己的衣服已经穿了好多年，也不在意山高路远。只因为坚信“让山村孩子多一个好老师，一定是对他们最好的帮助。”雷宇丹性格腼腆，但在侯长亮面前，她能完全放松，“我可以安静，也可以大大咧咧。”而每当有人问起，“雷老师的哪一点打动了你？”侯长亮总会说：“她很厉害，会得很多，还很爱学。”2020年，侯长亮向雷宇丹求婚成功，并准备在那年寒假结婚。关于婚纱照，原本他们也想跟很多情侣一样去丽江、三亚等地方拍，但为了不耽误学生的课程，也为了给侯长亮省钱，雷宇丹提议在学校自己拍，要拍就要拍出特色来。听闻这一喜讯，不管是他们现在的学生，还是以前教过的学生，都纷纷跑来帮忙，配合他们拍照。村里的人都说，这是他们第一次看见有人在农村小学拍照。他们没有精致的妆容，也没有漂亮的场景，有的只是一间破旧的学校，和几十颗朴实真诚的心，深深地祝福着他们。在学校门口，雷宇丹和侯长亮穿着中式秀禾服，和学生拍了一张合照，几个学生拉了一条横幅，上面写的就是那句：“让山村孩子多一个好老师，一定是对他们最好的帮助。”对于这两位老师而言，他们不只是为自己拍婚纱照，更重要的是为山村教育代言，为山村孩子代言。因为，乡村教育需要优秀的老师来坚守，更需要优秀的老师来接力。“没有好的老师，再豪华的教学楼，不过是水泥堆”在乡村支教的这几年，雷宇丹和侯长亮已经把自己练成了“全能教师”。他们不仅要上课；还会当托尼老师，给一些学生剪发；有时也会去学生家里帮忙干活。为了能让学生学到更多，平时不敢大声唱歌的雷宇丹，也逼着自己一展歌喉，带学生去山间上音乐课。她还会偷偷地跟着手机上的教学视频，学一些简单的舞蹈，教学生跳舞，帮学生举办联欢晚会、“六一”文艺汇演。她平时省吃俭用，但为了教学生画画，却舍得花钱报水彩网课；还会跟着侯长亮一起学书法，给学生上书法课。她做这些，只是想尽可能地让学生多学到一些东西，拥有快乐充实的校园生活。因为这些孩子，自立、懂事得让人心疼。春天一开始，学生就会问：“老师，今天可不可以早点放学？”刚开始他们怕老师骂，没敢说去采竹笋。后来侯长亮出校门口，看到几个学生弯着腰，胸前挂着蛇皮袋，背上也背着一个，慢慢走回来，他才知道这些学生是去采竹笋了。通常，这里五六岁的孩子就开始上山采竹笋或采蕨菜挣钱，挣来的钱他们会给家里，或者当自己的零花钱和买学习用品。有时周末，几个学生会约上雷宇丹和侯长亮一起去采竹笋。每当两个老师问他们采了多少竹笋时，个个都非常自豪。侯长亮记得，有一个四年级的女孩子采竹笋挣了一千多块钱，而且她没有耽误学习，成绩很好。学生们这种自力更生的能力，深深地感染了侯长亮和雷宇丹。因此他们不主张单纯的物资或金钱捐赠，否则会破坏这些孩子的自立自强的能力。他们深知“只有通过自己劳动得到的回报，才是有尊严有力量的，更是有自信心的。”如果要捐赠，那一定是“救急而不是救穷”。对于学生来说，授人以鱼不如授人以渔。正是这样的理念，一个公益基金会对这个乡村学校提供教育帮助时，他们给20名优秀的同学，每人奖励了一头小猪。与普通的奖励不同，这个奖励是会升值的，但是需要学生后期去劳动和付出，把小猪喂养大才会显现出价值。每隔一段时间，侯长亮和雷宇丹就会去学生家，看小猪的成长情况。他们会特意问学生：回家后有没有把小猪喂了？学生们都非常高兴地回答说：”喂了的！“有个被学生经常照顾的小猪，不仅认得这个学生，还总爱黏着她。而这种通过劳动获得的成就感，是外界捐赠了多少钱、多少物资都换不来的。今年已经是侯长亮支教的第十一年，雷宇丹支教的第五年。支教时间越久，他们觉得对家里亏欠越大。侯长亮记得2014年过年，家里出资翻修房子，父母出了一部分，两个兄弟出了一部分，只有他分钱都拿不出来。而雷宇丹在去年以第2名的成绩考上了侯长亮老家的特岗教师，但因为舍不得山里的学生，最后做决定时放弃了。对于下学期他们还会不会继续支教，他们现在面临的情况是，如果不去，学校很可能会被撤并，但如果去，由于师资力量不足和各方面的原因，学校也只是勉强“苟延残喘”着。不过侯长亮说，就算以后不支教了，他们也会做这方面的公益，呼吁更多的人参与进来。因为他始终铭记并践行着鲁迅先生的那句话：“能做事的做事，能发声的发声。有一分热，发一分光，就令萤火一般，也可以在黑暗里发一点光，不必等候炬火。”他们就像这萤火，只会换个地方照亮“全世界”。来源：一人一城公众号作者：林雅（转发此文章为传播正能量，如有侵权请联系删除）

【走近文艺家】　　作者：朱永新（全国政协常委兼副秘书长、民进中央副主席）　　他是一位卓越的雕塑艺术家，用一双温厚的双手塑出一个个有温度的灵魂，并以自己的雕塑作品为纽带，架起了一座中外文化交流的桥梁。完成一尊雕塑作品,是求艺，更是问道。他说：“在我老去的时候，回望我的人生，再看看堆积成山的雕塑，那就是我的生命轨迹，是我的自塑像。”　　他是一座山。积土为山，风雨兴焉。几十年在艺术领域的创作，早已让他成为一座艺术的山峰。他就是享誉中外的雕塑艺术家吴为山。　　作为中国“写意雕塑”理论的提出者，吴为山的创作实践和理论探索历程非常丰富。他勤奋而自律，经常凌晨一两点休息，早上五六点起床，几十年如一日在雕塑艺术领域实践着、探索着，先后创作出600多尊优秀雕塑作品。　　吴为山的作品既有深厚的中国文化根基，又使用了世界雕塑艺术语言，受到国内外艺术界的高度评价，其中《天人合一——老子》《国家公祭纪念碑——南京大屠杀组雕》获新中国城市雕塑建设成就奖，他也成为继吴冠中之后当选为法兰西艺术院通讯院士的第二位中国艺术家。　　吴为山全面系统研究了中国雕塑史，总结出原始朴拙意象风格、商代诡魅抽象风格、秦俑装饰写实风格、汉代雄浑写意风格、佛教理想造型风格、宋代俗情写真风格、帝陵程式夸张风格、民间朴素表现风格等八大风格论。他也系统研究了国外雕塑理论，多次亲临现场考察西方著名雕塑作品。《异域留踪》记录了他在国外的艺术行走经历，从中你能听到他发出“可惜我知德加，德加不知我”的感叹，感受到他聆听雕塑家罗宾说“I know you , you know me”时的惊喜。　　季羡林先生对吴为山雕塑艺术的评价十分中肯：“吴为山教授英年歧嶷，独辟蹊径，为时代塑像，为文化塑像，又为文化人系列造像。将文化精神融入历史发展生生不息之长河中，扬中华之文化，开塑像之新天。”　　吴为山以自己的雕塑作品为纽带，架起了一座中外文化交流的桥梁。他的大型雕塑《问道》立于新加坡中国文化中心、白俄罗斯国家美术馆等地，《微笑的顾拜旦》立于瑞士洛桑国际奥委会总部，《伟大的行者——马克思》立于马克思故乡德国特里尔，《超越时空的对话——达·芬奇与齐白石》立于意大利莱昂纳多·达·芬奇博物馆和图书馆，《神遇——孔子与苏格拉底的对话》坐落在希腊雅典核心地带的古市集遗址，纪念老一辈无产阶级革命家留法勤工俭学运动100周年的雕塑《百年丰碑》屹立在法国，《隐元禅师像》落户日本……一尊尊反映中国文化精神的雕塑屹立在不同国度的土地上，讲述着一个个精彩的中国故事。古今中外名家在吴为山的雕塑作品中跨越时空“对话”，促进了文化交流与文明互鉴，诠释着构建人类命运共同体的理念。　　2016年，吴为山被中宣部、国务院新闻办聘任为“讲好中国故事文化交流使者”。他表示，要以饱含生命力的雕塑，助力中国文化传播，连接起爱好和平、热爱艺术的人们，向世界展示可信、可爱、可敬的中国形象，展现中华民族的伟大精神，以艺术之美构建人类命运共同体。　　吴为山还是位优秀的艺术教育家。1983年，他同时被中央工艺美术学院特艺系装饰雕塑专业和南京师范大学美术学系录取。因受父亲影响，胸怀师范理想的他，最终选择就读南京师范大学，并在毕业后留校任教，成为一名人民教师。此后，他从来没有忘记初心，没有放弃过对于教育的追求和对美育的热爱。　　吴为山一直坚持以美育人，为艺术教育鼓与呼。他认为，美育无形却重要，是根本性的教育，是心灵的教育。美育应当是超越功利的、不是为了升学和考试而设的一门课程。他提出，每一位艺术创作者，都要致力于让国家文化精髓成为大众美育的资源。　　担任中国美术馆馆长后，他把中国美术馆作为重要的美育大课堂，通过“大师讲大美”“中国美术馆之夜”“中国美术馆云课堂”等公共教育项目以美化人。他先后邀请濮存昕、于海、海霞、廖昌永、吴碧霞等名人走进中国美术馆，以他们的社会影响力和高超的艺术水平为广大观众进行有声有色的美育。他还与同事们一起，把残障儿童、农民工子弟请进中国美术馆，与他们一起作画，让他们接受美的熏陶。　　吴为山的成就得益于他多年的学习与修行，也得益于他曾经雕塑的那些伟大人物精神的浸润。吴为山曾在一本书中讲述他雕塑孔子、老子、曹雪芹、鲁迅、费孝通、季羡林、周巍峙、饶宗颐、陈永康、杨振宁、张明山、齐白石、林散之、萧娴、吴作人、顾景舟、熊秉明、苏天赐等大师的心路历程：一方面，他通过具体的材料塑造出形神兼具的大师形象；另一方面，大师们用各自的人格魅力帮助他成长。　　吴为山曾经说过，他不会为自己塑像，因为每件作品都是他自己心灵的投射，“在我老去的时候，回望我的人生，再看看堆积成山的雕塑，那就是我的生命轨迹，是我的自塑像”。　　吴为山的确不用为自己塑像，他自己已经是一座塑像——正是那些伟大的人物，雕塑出一个独特的吴为山；正是在那些伟大人物精神的感召下，吴为山已经雕塑出一个最好的自己。来源：光明网-《光明日报》  

“我不是个童话里的人物，/可连我都莫名其妙：/我这个人忽然可以很大，/忽然又会变得很小。”  在一首诗里，任溶溶说自己“可大可小”。为什么呢？“我翻译创作了太多的儿童文学作品，不知不觉中被‘童化’了。”  头发白白，爱说爱笑，乐天单纯，自在洒脱，生活中的任溶溶童心未泯，像是个孩子。  5月19日，这位被“童化”的老人100岁了。  百岁少年，笔耕一生。  在他的译笔下，中国小朋友结识了瑞典的小飞人卡尔松和长袜子皮皮，意大利的匹诺曹和洋葱头，英国的沙仙、女巫和彼得·潘；他还是大名鼎鼎的“没头脑”和“不高兴”的“爸爸”……经典的童话角色，陪伴几代孩子们快乐长大。  日前，中国作协主席、中国文联主席铁凝，中国作协党组书记、副主席张宏森代表中国作协，向任溶溶百岁华诞致贺信。信中写道，任老学贯中西，童心永驻，八十载笔耕不辍，在儿童文学翻译、创作和出版领域成就斐然，为儿童文学事业作出了杰出贡献。译者应该像个演员，作品要让小读者看得懂、看得有兴趣  “100岁、80年，任老把自己活成了‘时间的传奇’！”儿童文学作家陆梅有如此感受。  她认为，有一类伟大的作家，他们以丰沛的创造力赢得了时间，时间在他那里不只是一个线性的长度，更是精神的向度。因为他们，我们得以重新认识自己、了解这个时代，而任老就是其中一位。  “任老的口语化儿童诗、忆旧散文、热闹派童话，似乎从哪一道随意门进入，都是灯塔般存在，足够打开和唤醒那些沉睡的童年童心。”陆梅说。  任溶溶的创作始于翻译。  20世纪40年代，任溶溶开始翻译苏联儿童文学。由他翻译的《古丽雅的道路》与《钢铁是怎样炼成的》《卓雅和舒拉的故事》等苏联文学作品影响了几代中国人。作家丁玲读了他翻译的苏联作家施瓦尔茨的《一年级小学生》，撰文称赞是“一本极有趣味的书”，觉得“整个都被吸引住了，沉醉在里面了”。  有人统计过，在中华人民共和国成立后的17年中，全国出版的外国儿童文学译作有426种，而任溶溶一人独当30多种，有不少译作都成为凝结数代人共同记忆的文学经典。  20世纪70年代末，任溶溶从世界性的儿童文学大奖中寻找优秀作品。他率先发现了瑞典作家林格伦，一气译出了《小飞人》三部曲、《长袜子皮皮》三部曲等8种作品。  此后，经他发现和翻译、介绍给中国读者的世界著名作家就有：普希金、马尔夏克、马雅可夫斯基、盖达尔、科洛迪、罗大里、特拉弗斯、达尔、杨松、格雷厄姆、内斯比特、怀特……  他直接从意大利文译出的《木偶奇遇记》，迄今仍是流传最广的中文版本；他晚年翻译的《安徒生童话全集》，更是由丹麦首相亲自授权，成为唯一的官方中文版本。  任溶溶觉得译者应该像个演员，经常要揣摩不同作者的风格，善于用中文表达出来。原作者的书既然是写给不同年龄的孩子看的，自然要让他们的小读者看得懂，看得有兴趣，“我们译者也就应该做到这一点，让我们的小读者看得懂，看得有兴趣”。  2003年，任溶溶荣获第六届宋庆龄儿童文学奖特殊贡献奖；同年，荣获首次设立的陈伯吹儿童文学奖杰出贡献奖；2012年，他还被中国翻译协会授予“翻译文化终身成就奖”。  诗人赵丽宏说：“任溶溶翻译儿童文学口语化、通俗易懂，又带着特别的优美。他翻译儿童诗，声韵、节奏符合儿童需求，又不失诗的韵味。他纯粹、坚持，一辈子为孩子们写作、翻译；他专注、追求自己的风格，那就是用化繁为简的方式让文字抵达读者。”每一首诗都能给孩子们一些快乐，一点意想不到的东西  “我为什么搞儿童文学？因为儿童文学就好像在跟小孩子聊天、讲故事，我喜欢随便聊天，我用的文字也是大白话。”任溶溶的创作信条是，“生活中有意思有趣的可写东西多的是”。  童话《没头脑和不高兴》就是聊出来的。  20世纪50年代，任溶溶在上海少年儿童出版社工作，经常去少年宫给小朋友们讲故事。“我自己就是那个‘没头脑’，常常糊里糊涂的。跟小朋友在一起聊天的时候，这个故事竟然自己就跑出来了。”  “没头脑”记什么都打折扣，糊里糊涂地造了三百层的少年宫，却把电梯给忘了；“不高兴”任自己性子来，上台演《武松打虎》里的老虎，他不高兴了，武松怎么也“打不死”老虎。  这两个角色，在小朋友中流传极广，让几代读者笑破了肚皮。1962年，还被上海美术电影制片厂拍成了美术片，成为亿万中国人美好的童年回忆。  上海翻译家协会会长魏育青至今印象深刻：“我记得我是小学一年级，就看刚刚拍好的同名美术片《没头脑和不高兴》，到今天看还是很有意思的。”  任溶溶尤爱写儿童诗，到了耄耋之年，依然笔耕不辍。他希望每一首诗都能给孩子们一些快乐，一点意想不到的东西。他用大白话来写诗，把日常的甚至有些琐碎的生活写成了诗，也因此把诗变成了实实在在的生活。  “我所有的诗，全都是从生活中来的，我可以一首一首告诉你们，生活中是怎么回事。写文章只是聊天而已。只要活着就聊啊聊，写啊写，不会有无话可说，无文可写的时候。”他说。  2013年9月，儿童诗集《我成了个隐身人》荣获第九届全国优秀儿童文学奖，他也以90多岁高龄成为有史以来获得此奖项年龄最大的作家。  颁奖词这样写道：“这是一部将奇异的童心发挥到极致的诗集，它以老者大清澈、大纯粹的生命状态为视角和切入点，将儿童的积极游戏精神和世纪老人的智性通透深度融会贯通。童话式的幽默，童谣式的天真，口语式的朴拙，是对中国本土儿童文学诗意文本在语言、方法和美学探索上的一个具有突破性的拓展。”  有人说，人生是绕了一个大圈，到了老年，又变得和孩子一样了，而任溶溶却不大赞成“返老还童”的说法，“我跟小朋友从来没有离开过”。  他始终认为：“我的工作是给小朋友写书，这个工作太有意思了，万一我返老还童，再活一次，我还是想做这个工作。”  在任老百岁华诞之际，浙江少年儿童出版社推出“任溶溶文集”八卷本，共240余万字，收录文章1100余篇，全面展示任溶溶在童话、小说、故事、诗歌、散文等不同体裁的创作成就，记录和映照中国儿童文学的百年发展进程。  浙江少年儿童出版社社长邵若愚表示，任溶溶的作品是我们社原创儿童文学的品牌标志，全社一直精心打造，全力维护，在翻译和原创两方面做了百余个品种。前几年还成立了“任溶溶儿童文学译创出版中心”。今年正值百岁华诞，以八册精装文集祝贺任老百岁生日，实在是一件非常美好的事。  北京师范大学文学院教授王泉根表示，百年中国儿童文学的发展历程，正是由任溶溶那样一代代为中国孩子精神生命的健康成长而忘我工作、无私奉献的儿童文学工作者所谱写的，老一辈的这种精神，需要代际相传，发扬广大，为新时代儿童文学的新发展、新作为不断努力再努力。  “发白红心在，豪情似旧时，愿穷毕生力，学写儿童诗。”这是半个多世纪之前，任溶溶写给自己的一首小诗。  中国寓言文学研究会会长孙建江说：“在他那里，为儿童写作既是一种使命，更是心理上的需求。也正因为如此，他童心永驻，并不因年龄的增长与儿童疏远。”作家梅子涵说：“他一生最成功的作品，便是写成了他自己的百岁童话。他真像安徒生笔下的老月亮，看他一眼，心里便明亮！”  向着五彩斑斓的文学世界，向着儿童质朴天真的内心，任溶溶仍在憧憬着、跋涉着，热情未减，脚步未歇。来源：光明日报  

第一届“汪浙成阅读之星”评选活动申报工作正在进行中。86岁的老作家汪浙成很好奇，“不知道最终评出来的这5位同道到底有什么样的阅读故事”。  汪浙成是宁波奉化人，曾任浙江省作协副主席，《土壤》《酷夏》斩获两届全国优秀中篇小说奖，《女儿，爸爸要救你》入选中国报告文学学会主办的“2012年中国报告文学优秀作品排行榜”。  一辈子读书、写书，汪浙成对图书馆感情深厚。1952年夏天，他跟着时任奉化文化馆馆长周士非绘制爱国卫生宣传画，晚上睡在文化馆的图书室里，拿起书就读，越读越明事理。第二年，他考入北大，“得益于这段阅读经历打下的基础”。  读大学期间，在“向科学进军”口号的感召下，汪浙成矢志学本领，课余时间一头扎进图书馆，往往直到要熄灯了才肯起身。有次深夜回宿舍的路上，他望了望天空，一个句子蹦了出来，“知识的繁星啊，什么时候我才能把你们数尽”。他将之写入一首名叫《夜出图书馆》的小诗，并正式发表，成为他的处女作。  后来他还得知，自己祖父和其他6位乡贤，捐款在奉化建了一座图书馆。汪浙成跟图书馆的情感更亲近了，“我要做点什么”的想法开始萌芽、不断生长。2021年4月底，他将上万册藏书捐赠给家乡，并在奉化图书馆复刻了一间“汪浙成书房”，希望照亮过自己人生的这些图书，能照亮更多的人。  “书房”关键是要用起来，聚人气、办活动、畅交流，营造阅读氛围，“为全民阅读添一块砖，加一片瓦”。不过，经费从哪里来？自己手头不宽裕。一筹莫展之际，他盯上了在杭州的家，“我住进养老公寓，这房子一直空着，虽然有点不舍，但还是咬牙卖了，让它发挥更大的作用”。  浙江省委宣传部、浙江图书馆、奉化区委宣传部等单位获悉，纷纷给予支持。他捐出卖房款中的300万元，从今年开始，面向浙江省各级公共图书馆读者，开展一年一度的“阅读之星”评选，每年度选出5人，每人颁发5000元奖金，为乐于埋头苦读的人送上一声问候。  奉化85后青年作家陈伟军申报参评。他发现，评选标准有一条要求申报者在公共图书馆无逾期未还等不良借阅记录，“这是个很有意思的提醒，读书人要讲诚信”。  陈伟军说，老先生有大境界，履行着自己的社会责任，“这段时间我在想，我也要做点什么”。  在奉化图书馆，“汪浙成书房”占地180平方米左右。这个物理空间正在不断延展，成为一个辽阔的文化空间与丰盈的精神空间。来源：光明日报  

　他，是双百政法英模、全国先进工作者、全国人民满意的公务员、全国模范法官、全国法院办案标兵、全国法院最强执行干警……　　他叫赵鑫，一位80后法官，2010年毕业后走上法院执行工作岗位，11年来，他在北京市大兴区人民法院带领团队办理案件1万余件，执行到位金额超15亿元。他创新推行集约化办案，让案件执行周期平均缩短60天，实现了难案精办、简案快办。　　群众的需求就是改革的动力　　提到执行工作，很多人都对赵鑫竖起大拇指。从2010年进入北京大兴法院开始，他已经在执行一线干了11年，说起印象深刻的执行，赵鑫对记者讲述了一起父母为孩子追索事故赔偿款的案件。　　这起案件中，一对年轻夫妻在事故中失去了他们4岁的女儿，事后法院判令包括肇事司机、运输公司在内的3名被告赔偿100余万元。执行立案还不到一周时，这对焦急的夫妇便来到法院寻找承办人赵鑫。因为刚立案，案件尚无实质进展，但夫妻两人对此很不理解，开始对赵鑫大声责骂。起初赵鑫心里有不少委屈，但人民法官的身份又让他迅速调整心态，随后赵鑫在两个月里奔走多地查封了运输公司名下车辆，冻结了第三人债权，同时依法追加独资股东为被执行人，最终将100余万元的执行案款全部执行到位。　　案子执结了，但这对夫妻当初渴望权利兑现的焦急心情让赵鑫久久不能忘怀。如何让当事人的合法权益尽快兑现，是赵鑫要思考解决的新问题。　　2016年3月，北京法院全面推行司法体制改革，赵鑫的思路一下被打开，提出组建执行团队、推行集约化办案。为激活团队效能、提高执行质效，赵鑫进而探索出“三层四步团队战法”。在这套“战法”中，员额法官处于核心决策层，法官助理处于骨干办案层，辅助人员处于事务工作处理层，具体办案中贯彻“查、核、谈、结”4大步骤。　　在这一执行工作模式下，法官从事务性工作中解脱出来，有精力去处理团队内的疑难复杂案件，法官助理协助处理简单案件，快速兑现当事人的判决权益，使得工作效率大幅提高，案件执行周期由此平均缩短了60天。　　以“三最标准”落实执行工作　　工作11年来，赵鑫始终坚守执行一线，带领团队累计执结案件10000余件，执行到位金额超15亿元，办理了“八旬老太医院霸床案”“涉北京大兴国际机场建设工程疏解腾退案”等一批社会关注度高、风险性大、关系区域发展大局的疑难复杂案件，“没问题，这个案子我来想办法”是他说的最多的一句话。　　在一个寒冷的冬天早晨，赵鑫和同事们坐在一辆私家车里目不转睛地盯着一栋小楼的门口，这涉及一起近两万亩的土地腾退。经过此前三天三夜的蹲守，此刻的赵鑫已经掌握了楼房主人路某的活动规律，也据此制定了3套控制方案，而每个方案中他都把自己安排在最危险的位置。终于等到路某和其他两个闹事人员出现，赵鑫当机立断下令启动控制方案，自己第一个冲了出去，路某还来不及反应就被铐上了手铐。仅仅3分钟，腾退的最大风险顺利解除。　　“巧用工作方法”正是赵鑫的“破难秘籍”，为更好服务辖区中心工作开展，赵鑫带领团队逐步成立了“拆迁＋腾退”、涉众劳动纠纷、涉营商环境、涉扫黑除恶执行小队，以最高标准、最严要求、最好效果“三最标准”落实执行工作。　　随着工作广泛深入地开展，赵鑫碰到的持刀、谩骂等极端抵抗行为也开始慢慢少了，在赵鑫看来，这正是全社会信仰法治的体现。　　疫情之下更显担当与温度　　近期，按照防疫要求和相关工作安排，大兴法院执行局共有16名干警下沉支援防疫工作，多名干警居家办公，线下办案力量陡然间减弱。面临各方面诸多挑战，现已成长为大兴法院执行局副局长的赵鑫仿佛又回到了前几年带领团队攻坚基本解决执行难的“战斗状态”。　　特殊时期特殊办法，赵鑫开启了“997模式”：从周一到周五，上午核酸检测缺人手，他去补位；下午集中送达没有人，他去跑；周六、周日，就和他带领的六个团队线上总结梳理这一周的案件办理情况，分析研判急、难案件，把案件梳理出来分清缓急，向内挖潜提高效率。　　有这样一件案子就发生在防疫期间，法官多次通过电话要求被执行人报告财产、履行义务，在告知其名下四辆机动车已被司法查封，要求其将车辆送至法院后，被执行人非但不配合，还玩起了“失踪”。经大量工作，大兴法院获得相关线索后，在严格按照防疫的规定下，对非疫情管控区的两台豪车进行了扣押。　　赵鑫说，作为一名青年执行法官，肩负着人民赋予的使命，务必要步履不停，在青春的赛道上奋力奔跑，在新时代守护正义、服务人民的实践中奋勇争先。来源：法治日报--法治网  

 履历里，他是中国音乐学院教授、博士生导师，是中国音乐家协会古筝学会会长；古筝学习者们都知道，他是许多古筝教材的编写者，是考级曲目示范视频里的演奏老师；而在网友们眼中，他是“站在古筝届顶端的男人”“古筝越学越难的原因”。多年来，他致力于古筝艺术的发展、传承和传播工作，古筝已是他人生重要的组成部分。  每到毕业季，王中山总是格外忙碌。今年，于他而言，更是意义非凡。“我从1992年开始在中国音乐学院任教职，今年是我执教古筝30周年。同时，我带的第一届古筝博士也要毕业了。”近段时间，指导学生毕业考核、给参加“国韵杯”的选手线上点评、筹办7月份的师生音乐会……王中山把自己的生活和工作安排得满满的。“希望我的每一点努力，都能为发扬古筝和中国传统音乐文化作出贡献。”  王中山生于古筝河南派的发源地——南阳。6岁开始，他跟随南阳大调曲子的艺人学习古筝。南阳历史悠久，文化积淀深厚，器乐文化和曲艺文化深入百姓生活。王中山的父母在他小时候就给他的兄弟姐妹们都“安排”学习一样乐器。“父母初心是希望我们学一门吃饭的手艺，没想到我们几个孩子长大后都走上了专业道路。我大哥是南阳市曲剧团的曲胡演奏员，二哥是河南省曲剧团的三弦演奏员，我和小妹分别在北京和河南的高校教古筝。我们一家子就是一个乐队。”  1988年，王中山经过层层选拔，考入中国音乐学院器乐系（现国乐系）学习古筝演奏。回忆起大学的青葱岁月，王中山满脸幸福。“当时我们的校址在恭王府，那里的‘天香庭院’是我最喜欢的地方，老版《红楼梦》也曾在那里取景拍摄。每到夜晚，琴房关闭后，我就带着琴，走过一条长长的竹林小路，来到‘天香庭院’。我把琴架在庭院的那口井上，我坐在一旁的石墩上。听清风弄竹，望朗月当空，手中弹奏着心中的曲子。此情、此景、此境，人生能得几回？有的人评价我的演奏有灵气，我的灵气就是在那个时候涵养起来的。”  初到北京求学时，每当王中山向别人介绍自己的专业，就有人惊讶：怎么还有男孩子学古筝？而对于在南阳这样一个器乐文化氛围浓厚的地方长大的王中山来说，这样的问题反倒让他惊讶。“男孩学古筝很怪吗？如果这样想，那就是被影视剧误导了。太多‘女主角素手抚琴，勾托抹挑，让男主一见倾心’的影视桥段。其实，好多影视剧里的古筝配乐都是我这个‘河南大汉’弹的。”王中山笑着说，“诚然，古筝可以‘小桥流水’，温柔婉转。但古筝更可以‘大江东去’，豪迈奔放。筝，这种古老的乐器，从两千多年前开始，就代表着中华民族的风骨，正所谓‘移风易俗,混同人伦,莫有尚于筝者矣’。筝，是血脉纯正，土生土长的中华民族的乐器，哪里来的性别之分？”为了让古筝的表现力更加丰富，让古筝的音乐气质更加多样化，王中山一直在探索和开发新的演奏技法，从“三指摇”到“左右开弓”，他一直刷新着古筝演奏的难度上限。曾经有网友在他的演奏视频下评论：“求求王老师不要再开发了，我们学不过来啦。”王中山说：“他们应该是对我‘又爱又恨’吧。我很高兴看到有年轻人在古筝艺术的道路上努力奋进，也希望所有的学习者都明白，勤奋刻苦地练习是弹好古筝的不二法门。”  在王中山的不懈坚持和大胆创新下，古筝的演奏曲目也越来越丰富多样。《远山》《晓雾》等原创作品让观众看到，古筝这样的五声调式乐器也可以充分表现西域音乐等不同风格音乐的魅力。“我鼓励演奏者们创作自己的作品，因为没有人比我们更了解手中的乐器了。只有技法丰富了，古筝的曲目才会更多样。这样，我们不仅能演奏传统古筝音乐，还能驾驭不同民族、不同国家的音乐。如果就这么几种弹法，再厉害的作曲家也没办法给我们写一首古筝协奏曲。我可以自豪地说，我的古筝和管弦乐队配合、和钢琴对话，都毫无压力。这都得益于我对古筝演奏技法和乐曲风格的探索。”　　多年前，王中山随中国音乐学院团队访问美国伊斯曼音乐学院，希望能以古筝为载体，在对方的学校搭建起一个传播中国民乐文化的平台。“刚开始，美国校方对这个提议并不感兴趣。双方讨论的时候，我们的领导和翻译使出了十二分的劲儿与对方谈判。我又不懂英语，只能看着干着急。美国校方也不是没听过古筝，他们知道古筝很古老，很有韵味，可这些对他们来说没有什么吸引力。”在同行同事的提议下，王中山从当地借来一台古筝，希望通过现场演奏让事情出现转机。“我当时想，既然跟你们讲英语都说不通，那我就用音乐的语言跟你们沟通。”王中山演奏了一首西方人更熟悉的小提琴协奏曲《霍拉舞曲》。奏罢，外方人员无不惊叹于他的演奏。“他们的态度有了一百八十度的转弯。我的表演让他们意识到，中国古筝不仅仅是《渔舟唱晚》《寒鸦戏水》，演奏西方的音乐也丝毫不输钢琴、小提琴。”　　“作为一名古筝人，我很骄傲古筝是我国普及度最高的民族乐器，专业和业余的学习者大概有1000万人。但这和十四亿的人口基数比起来，还是太少。”谈到古筝的传承，王中山总认为做得还不够，“这次获得‘中青年德艺双馨文艺工作者’的称号，不是我一个人的成绩，而是所有古筝艺术工作者集体的努力。只有大家携起手来，古筝艺术才能越来越好，才能得到国家和人民群众的认可。今年也是我执教30周年，我会以此为契机，百尺竿头，更进一步，为古筝艺术的传承和发展做出更多努力。”来源：光明网-《光明日报》  

侯宇打小就“不听劝”。　　三四岁，侯宇在少年宫偶遇京剧，当时就入了迷。从此，她不顾爷爷的反对，喜欢上了这门艺术。　　从幼时学艺开始，如今34岁的她，已执着于老旦行当30年。　　外表秀气、身材高挑的侯宇因为整体形象更接近青衣，多次被前辈劝说转行，但她却说“我就要坚持自己的选择”。　　“我一旦投入一件事，就会一门心思想要做到最好。”如今的侯宇，已是北京京剧院青年老旦演员中的佼佼者。　　虽然与京剧结缘是一次“意外”，但其实，侯宇出身梨园世家，爷爷侯荣湘是尚小云先生的科班“荣春社”荣字辈的老艺术家。“爷爷深知这一行很辛苦，所以不同意家里人学戏曲。”小时候，侯宇就被送到姥姥家生活。　　“姥姥家旁边有个少年宫，里面有人唱戏，我特别喜欢听，自然而然就哼出了唱腔，家人都大吃一惊。”也是从那时起，年仅三四岁的侯宇就对老旦的声腔旋律情有独钟。“我家的一些长辈很喜欢老生，在家经常哼唱，老旦和老生的唱腔有共通之处，我喜欢老旦，大概和他们对我的‘启蒙教育’有关。”侯宇说。　　因为热爱，侯宇很早就登台了，先后获得“新苗杯”全国少儿京剧邀请赛一等奖、“燕京杯”少儿京剧大赛一等奖，7岁时被当时的北京市戏曲学校破格录取，成了班上年纪最小的学生。　　“最开始老师见我长得可爱，让我学花旦，但我就是喜欢唱老旦。”对自己的热爱，侯宇一直很执着。多年来，李鸣岩、赵葆秀、郑子茹等老师对她倾囊相授。不仅如此，她还跟许多不同行当的前辈学习，为运用丰富的艺术手段诠释角色打下了基础。　　“有韧劲”，是很多人对侯宇的评价。就是凭借这股韧劲，侯宇一路前行，14岁考上中国戏曲学院，毕业后进入北京京剧院，一步步走向她热爱的舞台。“舞台是演员的桥梁，我想通过表演跟观众对话，每每想到自己能站在舞台上，我就觉得我的生命不虚此行。”侯宇说。　　“学习京剧艺术，首先得做到原汁原味。”在读研期间，侯宇潜心钻研《对花枪》。这出创排于上世纪80年代的剧目开创了“文武老旦”这一行当，剧中最经典的大段唱腔达22分钟、108句，十分考验演员的体力和综合素质。功夫不负有心人，24岁时，侯宇在长安大戏院举办了自己的毕业专场汇报演出。“这是我给自己最好的礼物。”侯宇说。　　2018年到2019年，侯宇在上海和武汉做了3季巡演，“观众的热情一直留在我脑海中，他们是我坚持戏曲之路的重要支撑。”侯宇动情地说。今年7月，侯宇将担纲全本《李逵探母》。“小时候就学过这出戏，但我还要不断打磨，以大师为标杆，向经典靠近。”侯宇说。　　不仅继承，侯宇还不忘创新，寻找不一样的表达。“如果没有传统的积淀，就开拓不了新戏，要打好地基，才能在上面建造精美的房屋。”因此，在遵循老旦行当表演程式的前提下，她借鉴多种表现手段，让自己塑造的人物有血有肉，又颇具时代气息。侯宇还愿意尝试跨界，以拍摄Vlog等方式传播京剧艺术，拉近京剧和人们的距离，“如果能让更多观众关注京剧、喜欢京剧、走进剧场，我就成功了。”经常有人称侯宇为“最美老旦”，“我想呈现新时代的女性所能塑造的、有朝气、有张力的老旦角色，充分运用自己的特点找到一条属于自己的艺术道路。不要千人一面，而要一人千面，我要诠释京剧的意蕴美、哲学美、内涵美。”这是侯宇对“最美”的理解。　　为了将京剧之美传递给更多年轻人，侯宇开设了微信公众号，花了大量时间和精力制作视频，介绍京剧知识，普及京剧艺术。“京剧的形成”“穿上行头有什么规矩”“戏曲舞台的龙袍和真正的龙袍有什么区别”“京剧中的‘底包’是什么意思”……每期视频时间不长，语言通俗易懂，尽管是不定期更新，但每一期侯宇都力求准备充分，内容扎实。　　在热爱生活的侯宇眼中，京剧的魅力不仅体现在舞台上，“它还包含很多人生哲理，我希望把京剧带入大家的生活，让人们从现代出发，走近并感受传统。京剧早已成为我生命中不可分割的一部分，流淌在我的血液中。我们这辈人任重道远，有责任把它传承下去，发扬光大。”（本报记者曹雪盟）来源：人民日报